临完芥子园，具备一定的国画实践技能后，再找一位国画专业老师学习。再有，学习之前你得根据自己的爱好选科，比如你选择山水一科，就得从山石树木临摹开始，渐进接触构图呀，皴法呀，还得读些国画相关的画论，看看古人画国画的体会，这里推荐一本国画初学者都会学习的《芥子园画谱》，作为初学者这本书很好用，也够用。
1、你最想学习国画还是学习油画？为什么？
怎么理解东方（国画）和西方（油画）的主要区别？国画中，笔墨最为重要。笔墨的布局，功力，气势，模仿自然而又体现人格化的精神面貌，乃是国画的本质，看潘天寿的画就是看他的笔法之丰富、强劲，布局之宏大，到位。比如这一笔，那一片，都是他人难以企及的，而且和历史上都有传承关系。国画看到什么程度，就算产生了审美呢？我小时候家里经常挂着郑板桥，还有仇英，唐寅等，这些我似乎很有感觉，
独钓寒江雪，快雪时晴，宋元山水，我都非常喜欢，书法的顿挫风姿，也很热爱，不知这是不是进入审美状态？自己认为当然是。东方的笔墨，从本质上是人体的延伸，柔软的毛笔，柔软的纸或绢，本身都不足以引发人斗争的力量，于是试图在软的纸上用软的笔表现“硬”的力量，无异于一种挑战。所以，东方绘画更多是一种“内力外化”出来后，借助媒介实现对话的一种内在想象的“浮现”，
不求与外物同，但求与内心通。所以感官上直接了当的审美，似乎反而不是第一位的，东方的笔墨重在“游动的生命之外化”。西方的刻刀、笔刷与颜料，从本质上是人体的武装和工具，不求与画家个人内心相关，但求与神的世界相通。所以感官上直接了当的审美以及吸引人的精神震撼，必然是第一位的，西方的刀刷重在“神启的场景之再现”。
由这个视角出发，我觉得我似乎开始有点理解太极和搏击的差异，也就是国画本身娴静的气度，或者画者通过精心流畅表达后，展示的个人心性人格细腻曲折婉转温柔乃至宽宏悲悯之人格与情怀魅力，而这魅力该用什么语言，也应该具有多种可能性。迄今为止，国画与油画之间，要么像潘天寿先生坚持的，各走各路，要么就是很多尝试后混杂的工具应用，最终似乎还是更多油画渗透进了国画。
2、如何学习国画？
谢谢邀请，作为一名职业中国画家，我建议你从临摹开始学习中国画，国画初学者，执笔之前先得弄懂国画的含义，储备一些基本的国画知识，中国画100年前还没有这称呼，西方的油画、水彩进来后，为区别与它才有了“国画”的叫法。中国画有山水、人物、花鸟分科，从技法上分工笔与写意两大类，它们都是用中国特有的毛笔和墨汁来书写完成的艺术作品，
再有，学习之前你得根据自己的爱好选科，比如你选择山水一科，就得从山石树木临摹开始，渐进接触构图呀，皴法呀，还得读些国画相关的画论，看看古人画国画的体会，这里推荐一本国画初学者都会学习的《芥子园画谱》，作为初学者这本书很好用，也够用。临完芥子园，具备一定的国画实践技能后，再找一位国画专业老师学习，从此，你的国画技能定会得到很好、很快的提高。
3、你认为学习国画简单，还是学习油画简单，为什么？
当然是学油画简单得多了，主要把素描和色彩搞好，十年之内，作品可办展览，而学习中国画就复杂得多了，没有几十年工夫，难完瑧至。还要一生读书，学习中国画有三大部分，一，首先得把诗学好，二，把书法学好，三，把绘画学好，才算是中国画，如你不懂诗书，画的最好也只是画匠，没文化是画不好中国画的，所以，学中国画的时间要合理安排，要花大量时间读书，每天用六分时间读书，三分书法，三分画画，經长时间的学习，才慢慢画好中国画。
4、学习国画到底有什么好处？
学习国画到底有什么好处？请问：这位朋友爱好国画吗，如果爱好者，好处多多，如若不爱好者，微闻难道。虽然说国画是我国美术界的重头戏，但有的喜好油画（西洋画），有的喜欢素描，水彩水粉等等画种，国画在当前的美术专业来讲，见热不见捧，兴趣爱好之人不是很多，分析起来由于国画入门较难，画种单调，不像油画可以层层叠叠的加，立体感较强。
