动漫设计包括前期策划、原画、道具与场景设计、动漫角色设计、二维动画设计、3D道具与场景设计、动漫三维角色制作以及三维动画特效设计等部分。动漫类设计包含了太多细分类，人物原画、插画、立绘、2D场景、2.5D场景、二次元、写实、概念类等等，其中还要区分了2D和3D，所以软件的话就不是一句话能讲清楚，但PHOTOSHOT、SAI、Illustrator作为动漫设计的老牌软件是一定要了解的，也是最容易入门，学习资源也多。
1、动漫设计专业学什么？
一、动漫设计专业主要学基础素描、基础色彩、Maya、3Dmax、影视特效、电视广告、三维动画、影视后期合成、动漫艺术设计等。二、动漫设计专业的主干课程基础素描、基础色彩、Maya、3Dmax、影视特效、电视广告、三维动画、影视后期合成、动漫艺术设计、建筑设计基础、矢量卡通角色绘制、游戏场景设计制作、影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装，
三、动漫设计要学的软件1.Photoshop：ps是所有设计专业的基础，是最基础的，不管是2维还是3维。2.flash：网页三剑客之一，在网站设计、甚至软件开发方面都有杰出贡献，不过在动漫领域它的作用也绝对不低，电脑二维动画基本都是出自它，3.maya：三维动画制作的大佬，基本所有三维动画制作都是出自它手。
2、动漫设计都需要学哪些软件？
动漫设计包括前期策划、原画、道具与场景设计、动漫角色设计、二维动画设计、3D道具与场景设计、动漫三维角色制作以及三维动画特效设计等部分，而动漫设计常用软件有PS、PAINTER、3DMax、MAYA、UVLayout以及Body?paint等，尤其是像3DMAX、MAYA以及LIGHTWAVE等这些软件的运用范围是非常广的。
PS相信大家都知道主要就是用来处理以像素构成的数字图像，使用众多的编修与绘图工具就可以有效地进行图片编辑了，并且PS的功能是很多并且很强大的，无论是在图像、图形又或者是在文字、视频方面都有涉及。Bodypaint其实是数码素描与绘画工具的终极选择，它也是动漫设计中一款非常优秀的仿自然的绘画软件，拥有全面并且很逼真的仿自然画笔，
这个软件是专门为渴望追求自由创意及需要数码工具来仿真传统绘画的数码艺术家、插画画家及摄影师而开发的。3DMax是基于PC系统的三维动画渲染和制作的一款软件，而3DStudioMax与WindowsNT组合的出现大大降低了动漫设计CG制作的门槛，首先开始运用在电脑游戏中的动画制作，然后更进一步开始参与影视片的特效制作，
3、动漫设计可以自学吗？有什么方法或者学习软件可以推荐吗？
当然可以自学，其实现在很多技能才艺都可以自学。自学最大的考验是你的恒心和毅力，相比与有系统的指导老师来讲，自学完全凭个人的决心和爱好，鞭策自己不要放弃，这个过程是很枯燥的，同时也要面对很多打击和失落，能坚持下来就有希望。不过自学也有很多肓区和弊端，如何有效的理解漫画设计，科学掌握绘画入门技法，对自身能力兴趣爱好的分析（是作为将来事业的规划，还是仅仅是业余的兴趣），熟悉这个行业的动态和基本常识等等，
关于动漫设计，你是否有绘画基础？1、如果没有，你需要先从入门开始。不要想的太远太美好，一头扎进去煅练基本技术，软件？不需要。就是练速写、临摹、写生、素描等，。，把线条，透视、光影、色彩都搞搞清楚。不要在电脑上画，纸稿上才是正确的入门方式，你看网上很多大触画师，在电脑上设计动漫人物刷刷几下就好了，这其实都是基于人家把前面的功课都练到家了，动漫类场景或人物虽然不写实，但基本原理还是一样的。
2、你一直有绘画，而且基础也不错了可以根据自己喜好的风格去买些相关的书籍，教程、视频、包括去网上的专业论坛上交流心得，提交自己的作品让大家评评分，指出好与不好的地方，多临摹好的线稿，多上色，思考光影、折射等问题，不同材质在不同环境下产生的质感。还有面料的褶皱、人物表情、男女老少人体比例、手脚肢体动作等等，可以拆分了一步步熟练。
